Solista de Oboe de la Orquesta Nacional de España. Concertista, pedagogo y escritor
Imparte clases en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Oboe, Perfeccionamiento Orquestal y Música de Cámara

Nacido en Valencia (España), inició sus estudios de oboe con Salvador Tudela, completando su formación musical en el conservatorio de Valencia con Francisco Salanova. Posteriormente, formó parte de las clases de Vicente Llimerá, Lothar Koch y Hansjörg Schellenberger. Desde 1999 es profesor de oboe de la Orquesta Nacional de España, de la cual es solista de este instrumento desde 2008. Con la ONE y diferentes orquestas europeas ha actuado bajo la dirección de maestros como Yuri Termikanov, Riccardo Muti, Kurt Sanderling, Semyon Bychkov o Georges Prêtre, entre muchos otros. Mantiene una fuerte actividad solista y camerística en conjuntos como el Plural Ensemble, especializado en música contemporánea, con el que ha grabado varios cds. Como concertista ha actuado también junto a la Joven Orquesta Nacional de España o la Orquesta Nacional de España En 2002 fue invitado por el Ravenna Festival para formar parte de la orquesta Musicians of Europe United, compuesta por músicos de las mejores orquestas mundiales (Berlín, Viena, Concertgebouw, New York Philharmonic, Sinfónica de Londres, etc.). Dirigida por Riccardo Muti, Premio Príncipe de Asturias de las Artes 2011, la orquesta actuó en Nueva York como parte de los homenajes a las víctimas del 11-S. Es profesor asistente de Oboe en la cátedra de Oboe y de Perfeccionamiento Orquestal de la Escuela Superior de Música Reina Sofía. Como escritor de ciencia ficción y fantasía, ha publicado en diversas antologías en España, Dinamarca, Francia y Japón.

Oboísta, musicólogo y director artístico de la Camerata de las Américas
Miembro del Sistema Nacional de Investigadores (Nivel II) Profesor de la Cátedra de Oboe de la FAM - UNAM

Realizó estudios de oboe, corno inglés, oboe barroco y composición  en el Conservatorio Real de la Haya, Holanda y el doctorado en Historia del Arte en la Universidad Nacional Autónoma de México.
Miembro de la Filarmónica de la Ciudad de México y de la Filarmónica de la UNAM durante quince años, fue también integrante del Grupo Da Capo, en cuyo seno desarrolló nuevas técnicas de ejecución del oboe y estrenó numerosas obras. Fue también oboe principal de los Solistas de México, grupo que fundara y dirigiera Eduardo Mata y con el cual realizó dos giras a Europa. Como solista en el oboe y el corno inglés, estrenó numerosas obras escritas para estos instrumentos durante el siglo veinte, entre cuyos autores cabe destacar a Honneger, Penderecki, Persichetti, Racine Fricker, Toussaint y Takemitsu. Ha sido docente de la cátedra de oboe en la Facultad de Música de la UNAM durante cuatro décadas. En esta capacidad, estableció la escuela europea de oboe en México. Sus ex alumnos ocupan posiciones de liderazgo a lo largo de todo el país, habiendo ganado concursos y plazas, incluyendo algunas de las más prestigiadas. 
Es fundador y director artístico de la Camerata de las Américas, un conjunto instrumental interamericano, cuyo objetivo fundamental es el rescate y difusión de repertorio  escrito para grupos instrumentales mixtos en el ámbito de las Américas durante los siglos XX y XXI. La agrupación, que fomenta la creación de música nueva por medio de la comisión de obra a compositores de Norte, Centro y Sudamérica, se ha hecho acreedora de varios premios y es huésped habitual en los festivales internacionales más relevantes de México. Hasta la fecha, la producción discográfica de la agrupación asciende a veinte discos compactos.

Como musicólogo ha dedicado dos décadas a investigar, rescatar y difundir la música de Silvestre Revueltas. Es autor y coautor de cuatro libros sobre el compositor, incluido el catálogo de sus obras. Ha desarrollado dos portales sobre Revueltas, enfocados a la difusión e investigación. Supervisó la catalogación y digitalización del acervo musical y documental del músico. Impulsó desde la Escuela Nacional de Música el Segundo Coloquio Internacional Silvestre Revueltas en 1988. Es editor en jefe de la Edición Crítica Silvestre Revueltas. Ha rescatado del olvido un repertorio hasta ayer desconocido de Revueltas, grabado para sellos mexicanos y extranjeros. Ha sido invitado como experto a numerosos congresos en Europa y América. Actualmente escribe un libro sobre Revueltas para la prestigiada casa editorial Oxford University Press.

ENLACE al Manual de Construcción de Cañas para Oboe, que sigue siendo referencia en el campo y es utilizado en toda Hispanoamérica, incluyendo España.

Oboísta principal de la Orquesta Sinfónica de Yucatán
Miembro fundador de Quinteto de alientos “Quinta Esencia”, ensamble de música antigua “Barroco Escarlata”
y de la música contemporánea “Sequenza Sur”
Maestro de la Escuela Superior de las artes de Yucatán y escuela de música Cemus

Egresado como oboísta del Colegio Nacional de Instrumentos de Alientos de Moscú y luego en el Conservatorio Tchaikovski de Moscú (1999) donde posteriormente realiza sus estudios de posgrado. Primer lugar en el Concurso Internacional de Alientos Moscú 1994 De 1996 a 1998 trabajó con la Orquesta Sinfónica de Rusia “Young Russia” bajo la dirección de M.Gorenstein. De 1998 a 2001 fue Oboísta Principal de la Orquesta Sinfónica de Moscú (MGASO), dirigida por P.Kogan. De 2001 a 2002 es Oboe principal en la Metro Philharmonic Orchestra. Como solista y miembro de diferentes agrupaciones musicales, ha participado en conciertos y giras artísticas en su ciudad natal, así como también en San Petersburgo, Múnich, Hamburgo, Milán, Nueva York, Salt Lake City, Mérida, Guanajuato y Ciudad de México. En 2002 llega a México para formar parte de la recién organizada Orquesta Sinfónica de Yucatán. A partir de esta fecha es oboísta principal de la misma. Al igual que miembro fundador de Quinteto de alientos Quinta Esencia, ensamble de música antigua Barroco Escarlata y de la música contemporánea Sequenza Sur. Es maestro de la Escuela Superior de las artes de Yucatán y escuela de música Cemus. En 2008 se naturalizó mexicano. Como artista visual efectuó estudios formales de artes plásticas en Escuela de las Artes de Moscú. Ha tenido exposiciones personales y colectivas. Sus trabajos se encuentran en colecciones privadas en México, Rusia, Ucrania, EUA, Portugal. Su obra ha estado presente en la parte de escenografía en algunas producciones musicales y teatrales. Su obra pictórica fue seleccionada en : -III, IV y VII Bienales Nacional de Artes Visuales de Yucatán (2006, 2009, 2015) - VII Bienal de pintura del Sureste Joaquín Clausell 2007 (Campeche) - Premio Nacional de pintura “José Atanasio Monroy” 2007 (Jalisco) - Arte40 2ª edición 2010 (México DF) - Limner Gallery Emerging Artists 2012 (NY US) - Yucatán Arte Emergente - Museo MACAY 2014 - XVIII International Art Biennial of Cerveira (Portugal) 2015 - X Bienal Puebla de los Ángeles 2015 (Mención Honorifica) - X Bienal Nacional Alfredo Zalce 2016 3 Bienal de Arte CMUCH 2017 - Bienal Internacional de Pintura México (San Luis Potosí 2017) - FORCAZS (Certamen Zona Sur Movimiento Plástico) 2018 - Bienal Nacional Julio Castillo 2020 - Trienal de Tijuana 2021

Saxofonista e investigador artístico
Concertista solista y miembro de diferentes formaciones orquestales y camerísticas
Imparte clases en el Centro Superior de Música Katarina Gurska

Es un músico interesado por mantener la esencia de la música que interpreta, hablar los idiomas propios de cada época para así transmitir la historia de cada obra; colabora con algunas formaciones de gran formato como Orquesta Filarmónica Europea de Suiza, orquesta de la Academia del Festival de Lucerna, Orquesta de la Radio de Frankfurt y la Mahler Chamber Orchestra, trabajando con directores como Simon Rattle y Pablo Heras-Casado. Recibió en 2011 el Premio Extraordinario Final de Carrera en el Conservatori de Las Islas Baleares y ha recibido más de 20 premios en diferentes concursos internacionales, de los cuales destaca el 1er premio en el “BOG Competition” de Basilea, 2º premio en el “38 Concurs de musique Lyceum Club” y los dos primeros premios en “Nicati de Luze” en Lausanne,  3ª en el “Orpheus Competition”, y el 1er premio en el “Kiefer Hablitzel Musikpreise” en Suiza y los premios recibidos en la 10ª y 11ª edición del “Concurso de música de cámara Monserrat Alavedra” (Barcelona). Su inquietud por el desarrollo del lenguaje ha generado un corpus extenso de nuevas obras surgidas del trabajo cercano con compositores como A. Paul, J.M. Sánchez-Verdú, J. L. Torá, O. Escudero, C. Méndez, A. Frank, Eun-Ji Lee, o J. P. Polo.

www.pedropablocamara.com

Concertista Miembro del comité directivo del ALASAX desde 2013
Profesor de Carrera en la Facultad de Música de la UNAM

Entre sus maestros están Miguel Ángel Villafruela, Henk van Twillert y Roberto Kolb. Obtuvo el segundo premio en el  Concurso Nacional de Música “Amadeo Roldán”, Cuba 1978. Solista en  la grabación del   disco “Orquesta Sinfónica  de Camagüey”,  1989. Parte del Cuarteto de Saxofones de La Habana realizando una gira por Francia, 1990. Organiza el I y II Encuentro-Taller Nacional de Saxofón (Cuba), 1990-92. Miembro de la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba, desde 1993. Solista con la Orquesta Sinfónica de Maracay, Venezuela y el quinteto “Unión”, 1995. Fundador de la Escuela de Música del Estado de Tlaxcala, 1996. Impartió cursos de Interpretación en la Escuela de Música de la BUAP, la UNICACH, la UANL, el Conservatorio de Puebla y la ESMAE en Portugal. Dirigió el Cuarteto de saxofones “Eclipse” y grabó el disco “Eclipse 69” dando una gira por París, Belford y Frankfurt, 2003. Coordinador de los Encuentro Universitario Internacional de Saxofón México, en la UNAM, 2002-19. Publicó los Libros “Saxofón, Guía Metodológica” y “Escalas Cromáticas Para el Estudio del Saxofón”.   Participó como solista en West Coast Clarinet Congress, 2005. Fue miembro del cuarteto de saxofones “Anacrúsax,” con el que graba dos discos. Miembro del comité directivo del ALASAX desde 2013. Es artista Vandoren. Jurado del Premio UNAM 2017, 2018 y 2019. Jurado, Solista, Maestro y Conferencista en el ClariSax de Medellín, 2016 y 2018; el I y II Encuentro Interuniversitario de Saxofonistas, 2017 y 2018, de la UCR; y el ClariSax Yucatán 2019. Ha brindado conciertos y recitales en las más importantes salas de México. Jurado del concurso Adolfo Sax, Dinant y Artista Yamaha, 2019. Profesor de Carrera de Tiempo Completo en la Facultad de Música de la UNAM de Interpretación Musical, Saxofón y Música de Cámara. Premio a la Mejor Labor Pedagógica Nacional, La Habana, Cuba 1983. Premio Universidad Nacional en el Área de Docencia en Artes, UNAM, México 2015.

Saxofonista - LatinJazz
Integrante de la “Merida Big Band” y de la Banda “Mas D 30” Maestro de las Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY)

Se gradúa del Instituto Superior de Arte el 28 de mayo de 2007 como Alumno Laureado y con la mayor de las calificaciones.   2002 y 2009 Trabaja como Profesor de Saxofón y Práctica de Conjunto en las Escuelas de Nivel Elemental y Nivel Medio Manuel Saumel, Conservatorio Amadeo Roldan, Escuela Nacional de Arte, Escuela Alejandro García Caturla y Conservatorio José María Ochoa.   2007 – 2013: Participa en la grabación del disco “Palabras y Palabras”, de la agrupación Manolito Simonet y su Trabuco. Forma parte del claustro de profesores del Instituto Superior de Arte. Universidad en la que cursó sus estudios. Interprete Solista del catálogo del Centro de Música de Concierto. Intervino como jurado para el Centro de la Música de Concierto Nacional en distintas Audiciones para Cuartetos de Saxofones de Cuba. Dirige el cuarteto de saxofones “S@x.fon” con el cual participó en varios eventos nacionales como Romerías de Mayo y Fiestas Iberoamericana en la ciudad de Holguín Y Festivales de Música de Cámara en Santa Clara y Ciudad de la Habana. Encuentro internacional para Profesores Universitarios en el Palacio de las Convenciones, Ciudad de la Habana. En el 2007 obtienen el primer Premio en el Concurso Musicalia del Instituto Superior de Arte en la categoría de Música de Cámara. Participa en el evento “JoJazz “en varias ocasiones con artistas participantes e invitados. Integrante de la agrupación de “Jazz Nautilus” bajo la Dirección del músico y compositor Rember Duharte; Galardonado con varios premios internacionales de Jazz. Participó en la grabación del DVD de la zarzuela infantil de la compositora Ibette Herryman. En 2008 Llega a Mérida Yucatán con la orquesta “Kuban Time” de la cual fue integrante por 4 años, acompañando con la misma a cantautores como Andy Montañez, Oscar de León,  Manolin (El Médico de la Salsa), Alain Daniel. Participa en el concierto del Proyecto de Jazz del Maestro Alberto Palomo. Representante e integrante del proyecto de “Latin Jazz” del Maestro Humberto Casanova. Se desempeña como Maestro de las Escuela Superior de Artes de Yucatán (ESAY). Comparte escenario con Edwin Luna cantante líder de la banda “La Trakalosa de Monterrey”. Integra la “Merida Big Band” bajo la dirección de  Ranier Pucheux con la cual ha participado en conciertos con importantes cantautores como: Aleks Sintek, Natalia Lafourcade, Kalimba, Armando Manzanero. A formado parte como saxofonista invitado en agrupaciones como: “Ksanova Latin Jazz Project” del director y compositor  Humberto Casanova, Grupo “Soultraing” del director, y compositor Tom Kuvin, “JaTinLazz” del director y compositor Mauricio Bonfliglio. Saxofonista invitado en temporadas de la OSY (Orquesta Sinfónica de Yucatán). Realiza la grabación para el nuevo lanzamiento discográfico de Rubén Albarrán (Café Tacuva). Participa como músico invitado del espectáculo Voces del Tiempo, producido por el Circu Du Solei en la Inauguración de Mérida, Capital Americana de la Cultura. Integrante actualmente de la Banda “Mas D 30”.

Es una gran Saxofonista tapatía de formación clásica egresada con Excelencia Académica del Conservatorio de Música de la U. de G. Además ha incursionado en diferentes géneros musicales desde la música latina, el jazz, blues, bossa nova, música mexicana. Ha compartido escenario con grandes músicos como Alex Sipiagin, Boris Koslov (Mingus Big Band), Chuck Bergeron, Pete Rodriguez, Brian Lynch, Dave Douglas, Andra Day (American Idol Winner), Ximena Sariñana,Klaus Mayer, Natalie Braux, Hugo Rodriguez, Sara Valenzuela , Klaus Mayer y José Fors. Ha recibido mentoría de los más grandes músicos de Jazz como: Lee Konitz en 2018, Miguel Zenón, Jon Irabagon, Melissa Aldana, Dave Douglas, Michael Blake, Jeff Coffín, Brian Lynch, David León. Ha sido docente de saxofón y directora de Big Band en Escuela Municipal Santa Cecilia en 2012-2015 y Maestra de Ensamble de Saxofón en Centro Creativo La Ferro 2016-2017.